Любовь Васильевна
Member
- 16 Июл 2022
- 421
- 1
Автор: С. Прокофьев
Год: 1977
Издательство: Советский композитор
Страниц: 44
Формат: PDF
Размер: 2,3 МВ
Скачать
Публикуемые фортепианные пьесы, сочиненные в самом начале нашего столетия юным Сергеем Прокофьевым, принадлежат к уникальным документам русского музыкального прошлого. Перед нами первые композиторские опыты гениально одаренного ребенка, в котором трудно было еще разгадать будущего корифея русской музыки. Сережа Прокофьев, сын агронома из деревни Сонцовка, был веселым, любознательным подростком, которого интересовало все на свете: от весеннего цветения деревьев й устройства паровозов до шахмат, крокета и домашних любительских спектаклей. Но главное место в его детских увлечениях принадлежало музыке. С пяти лет талантливый мальчик, сперва обучавшийся у своей матери, Марии Григорьевны, пробовал сочинять простенькие пьески для фортепиано. Когда ему было одиннадцать лет, в Сонцовку был приглашен на летнее время молодой московский композитор Рейнгольд Морицевич Глиэр, который стал серьезно заниматься с ним основами композиции. Однажды педагог объяснил ему сущность так называемой трехчастной песенной формы, и Сережа сразу увлекся сочинением этих несложных миниатюр, запросто назвав их «песенками». «К концу недели у меня уже накопилось шесть пьес», — вспоминает Прокофьев. Эти шесть пьес положили начало длинной серии фортепианных сочинений детства и юности. В конце концов за шесть лет «песенок» оказалось чуть ли не семьдесят. Некоторые из них были маршами или романсами, но все-таки именовались «песенками».
Публикуемые фортепианные пьесы, сочиненные в самом начале нашего столетия юным Сергеем
Прокофьевым, принадлежат к уникальным документам русского музыкального прошлого. Перед нами первые композиторские опыты гениально одаренного ребенка, в котором трудно было еще разгадать будущего корифея русской музыки. Сережа Прокофьев, сын агронома из деревни Сонцовка был веселым, любознательным подростком, которого интересовало все на свете: от весеннего цветения деревьев и устройства паровозов до шахмат, крокета и домашних любительских спектаклей. Но главное место в его детских увлечениях принадлежало музыке. С пяти лет талантливый мальчик, сперва обучавшийся у своей матери, Марин Григорьевны, пробовал сочинять простенькие пьески
для фортепиано. Когда ему было одиннадцать лет, в Сонцовку был приглашен на летнее время молодой московский композитор Рейнгольд Морицевич Глиэр, который стал серьезно заниматься с ним
основами композиции, Однажды педагог объяснил ему сущность так называемой трехчастной песен-
ной формы, и Сережа сразу увлекся сочинением этих несложных миниатюр, запросто назвав их «пе-сенками». «К концу недели у меня уже накопилось шесть пьес», — вспоминает Прокофьев. Эти шесть пьес положили начало длинной серии фортепианных сочинений детства и юности. В конце концов
за шесть лет «песенок» оказалось чуть ли не семьдесят, Некоторые из них были маршами или мансами, но все-таки именовались <песенками».
Явившись в 1904 году на экзамен в Петербургскую консерваторию, тринадцатилетний Сережа
Прокофьев предъявил экзаменаторам большую кипу своих нотных рукописей, среди которых было
(наряду с операми, увертюрами и сонатами) и несколько «песенок», сочиненных на уроках у Глиэ-
ра. «Это мне нравится..», — сказал Н. А. Римский - Корсаков, познакомившись с произведениями белокурого подростка в аккуратном костюмчике*. Сережа был тогда же принят на композиторское отде-
ление консерватории, в класс А. К. Лядова. Здесь он продолжал по сложившейся традиции сочинять несложные фортепианные «песенки», постоянно обогащая и совершенствуя их музыкальный стиль.
Некоторые из них сочинялись вне учебных заданий, для собственного удовольствия или ко всякого
рода домашним торжествам — именинам и дням рождения, отмечавшиеся в любимой Сонцовке.
«Песенки» консерваторских лет стали более сложными по музыкальному языку, порой даже
гармонически дерзкими. И старший друг Прокофьева, композитор Н. Я. Мясковский, шутя на
зывал их "собачками".
Проигрывая сегодня наивные сочинения двенадцати, тринадцатилетнего Сережи Прокофьев
мы можем проследить за тем, какими музыкальными впечатлениями питалась фантазия талантливого мальчика, как развивался его эстетический вкус. В самых ранних песенках еще слышатся отголоски жизнерадостных тем венских классиков или плавное очертание итальянского оперного bel
саntо, Вот чуть сентиментальный Вальс, далекий предвестник знаменитых русских вальсов Прокофьева, позднее украсивших партитуры «Золушки» и «Войны и мира». Вот излюбленные композитором ритмы стремительной Тарантеллы или театрального стилизованного, несколько игрушечного Марша. Уже в этих незрелых опусах заметны и некоторые другие приемы, впоследствии ставшие
столь типичными для Прокофьева. Здесь и энергично отстукиваемые басы, и подвижные формулы:
пассажей, и красочно заостренные созвучия, уснащенные форшлагами и тиратами (см. например,
беззаботно игривую «песенку» Vivo, написанную в 1904 году ко дню рождения отца, Сергея Алексее-
вича). Как далеко ушел юноша Прокофьев уже на втором году консерваторской учебы, показывают
более поздние «песенки», например гармонически свежий Менуэт и особенно Скерцо С-duг с его дразнящей токкатностью, остроумными модуляциями и веселыми кадансовыми «обманами». Отсюда один шаг до жизнерадостной атмосферы Этюдов (ор. 2) или динамичных токкатных разделов Второй фортепианной сонаты.
Может возникнуть вопрос: каков смысл публикации этих архивных рукописей, составляющих далекую «предысторию» становления крупного таланта? Думается, что такая публикация полезна в плане историко-биографическом, научно-познавательном как материал для изучения интереснейших творческих «прозрений» юного композитора новатора. Но не исключена и возможность практического использования публикуемых пьес в репертуаре детских музыкальных школ. Они достаточно насыщены по фактуре и увлекательны по музыке.
То, что представляется чуть наивным и незрелым музыкантам старшего поколения, может по-настоящему увлечь самых юных пианистов, нынешних
ровесников удивительного мальчика-гения из украинской деревни Сонцовка.
Год: 1977
Издательство: Советский композитор
Страниц: 44
Формат: PDF
Размер: 2,3 МВ
Скачать
Публикуемые фортепианные пьесы, сочиненные в самом начале нашего столетия юным Сергеем Прокофьевым, принадлежат к уникальным документам русского музыкального прошлого. Перед нами первые композиторские опыты гениально одаренного ребенка, в котором трудно было еще разгадать будущего корифея русской музыки. Сережа Прокофьев, сын агронома из деревни Сонцовка, был веселым, любознательным подростком, которого интересовало все на свете: от весеннего цветения деревьев й устройства паровозов до шахмат, крокета и домашних любительских спектаклей. Но главное место в его детских увлечениях принадлежало музыке. С пяти лет талантливый мальчик, сперва обучавшийся у своей матери, Марии Григорьевны, пробовал сочинять простенькие пьески для фортепиано. Когда ему было одиннадцать лет, в Сонцовку был приглашен на летнее время молодой московский композитор Рейнгольд Морицевич Глиэр, который стал серьезно заниматься с ним основами композиции. Однажды педагог объяснил ему сущность так называемой трехчастной песенной формы, и Сережа сразу увлекся сочинением этих несложных миниатюр, запросто назвав их «песенками». «К концу недели у меня уже накопилось шесть пьес», — вспоминает Прокофьев. Эти шесть пьес положили начало длинной серии фортепианных сочинений детства и юности. В конце концов за шесть лет «песенок» оказалось чуть ли не семьдесят. Некоторые из них были маршами или романсами, но все-таки именовались «песенками».
Публикуемые фортепианные пьесы, сочиненные в самом начале нашего столетия юным Сергеем
Прокофьевым, принадлежат к уникальным документам русского музыкального прошлого. Перед нами первые композиторские опыты гениально одаренного ребенка, в котором трудно было еще разгадать будущего корифея русской музыки. Сережа Прокофьев, сын агронома из деревни Сонцовка был веселым, любознательным подростком, которого интересовало все на свете: от весеннего цветения деревьев и устройства паровозов до шахмат, крокета и домашних любительских спектаклей. Но главное место в его детских увлечениях принадлежало музыке. С пяти лет талантливый мальчик, сперва обучавшийся у своей матери, Марин Григорьевны, пробовал сочинять простенькие пьески
для фортепиано. Когда ему было одиннадцать лет, в Сонцовку был приглашен на летнее время молодой московский композитор Рейнгольд Морицевич Глиэр, который стал серьезно заниматься с ним
основами композиции, Однажды педагог объяснил ему сущность так называемой трехчастной песен-
ной формы, и Сережа сразу увлекся сочинением этих несложных миниатюр, запросто назвав их «пе-сенками». «К концу недели у меня уже накопилось шесть пьес», — вспоминает Прокофьев. Эти шесть пьес положили начало длинной серии фортепианных сочинений детства и юности. В конце концов
за шесть лет «песенок» оказалось чуть ли не семьдесят, Некоторые из них были маршами или мансами, но все-таки именовались <песенками».
Явившись в 1904 году на экзамен в Петербургскую консерваторию, тринадцатилетний Сережа
Прокофьев предъявил экзаменаторам большую кипу своих нотных рукописей, среди которых было
(наряду с операми, увертюрами и сонатами) и несколько «песенок», сочиненных на уроках у Глиэ-
ра. «Это мне нравится..», — сказал Н. А. Римский - Корсаков, познакомившись с произведениями белокурого подростка в аккуратном костюмчике*. Сережа был тогда же принят на композиторское отде-
ление консерватории, в класс А. К. Лядова. Здесь он продолжал по сложившейся традиции сочинять несложные фортепианные «песенки», постоянно обогащая и совершенствуя их музыкальный стиль.
Некоторые из них сочинялись вне учебных заданий, для собственного удовольствия или ко всякого
рода домашним торжествам — именинам и дням рождения, отмечавшиеся в любимой Сонцовке.
«Песенки» консерваторских лет стали более сложными по музыкальному языку, порой даже
гармонически дерзкими. И старший друг Прокофьева, композитор Н. Я. Мясковский, шутя на
зывал их "собачками".
Проигрывая сегодня наивные сочинения двенадцати, тринадцатилетнего Сережи Прокофьев
мы можем проследить за тем, какими музыкальными впечатлениями питалась фантазия талантливого мальчика, как развивался его эстетический вкус. В самых ранних песенках еще слышатся отголоски жизнерадостных тем венских классиков или плавное очертание итальянского оперного bel
саntо, Вот чуть сентиментальный Вальс, далекий предвестник знаменитых русских вальсов Прокофьева, позднее украсивших партитуры «Золушки» и «Войны и мира». Вот излюбленные композитором ритмы стремительной Тарантеллы или театрального стилизованного, несколько игрушечного Марша. Уже в этих незрелых опусах заметны и некоторые другие приемы, впоследствии ставшие
столь типичными для Прокофьева. Здесь и энергично отстукиваемые басы, и подвижные формулы:
пассажей, и красочно заостренные созвучия, уснащенные форшлагами и тиратами (см. например,
беззаботно игривую «песенку» Vivo, написанную в 1904 году ко дню рождения отца, Сергея Алексее-
вича). Как далеко ушел юноша Прокофьев уже на втором году консерваторской учебы, показывают
более поздние «песенки», например гармонически свежий Менуэт и особенно Скерцо С-duг с его дразнящей токкатностью, остроумными модуляциями и веселыми кадансовыми «обманами». Отсюда один шаг до жизнерадостной атмосферы Этюдов (ор. 2) или динамичных токкатных разделов Второй фортепианной сонаты.
Может возникнуть вопрос: каков смысл публикации этих архивных рукописей, составляющих далекую «предысторию» становления крупного таланта? Думается, что такая публикация полезна в плане историко-биографическом, научно-познавательном как материал для изучения интереснейших творческих «прозрений» юного композитора новатора. Но не исключена и возможность практического использования публикуемых пьес в репертуаре детских музыкальных школ. Они достаточно насыщены по фактуре и увлекательны по музыке.
То, что представляется чуть наивным и незрелым музыкантам старшего поколения, может по-настоящему увлечь самых юных пианистов, нынешних
ровесников удивительного мальчика-гения из украинской деревни Сонцовка.
Последнее редактирование модератором:
